in_between

Die Künstler:innen von Circo Aereo führen ihr Publikum auf eine Reise in visuelle Traumwelten.

Das Team der innovativen Zirkuskompanie Circo Aereo hat sich bereits während der Pandemie 2020 mit dem Chamäleon zusammengetan, um gemeinsam die brandneue Koproduktion in_between zu entwickeln. in_between erkundet das Schweben zwischen Wachen und Träumen – und bringt erstmals die einzigartige Handschrift der finnischen Zirkuskompanie auf die Chamäleon Bühne. Wir freuen uns unheimlich, diese ganz besondere Premiere bei uns zu feiern.

in_between ist eine Sammlung von Bildern wie aus einer anderen Welt, von vielfältiger Musik und Akrobatik, die über das menschlich Mögliche hinauszugehen scheint. Anhand detailreicher Bühnenbilder entführt uns das Stück in eine beeindruckende, traumgleiche Landschaft. Hier werden unterschiedliche Wirklichkeiten zu einem hauchdünnen Netz gesponnen, das sich von einem Moment zum anderen auflöst und neu formt, um Isolation, Zerbrechlichkeit und vor allem unsere Sehnsucht nach menschlicher Verbundenheit zu erkunden.

Änderung der Buchungsregelung:
Mit Spielzeitbeginn von in_between spielen wir wieder mit voller Platzkapazität! Das bedeutet, wir kehren zurück zu unserer alten Buchungsregelung und platzieren wieder mehr als eine Partei pro Tisch.

 

Altersempfehlung: 6+

Dauer: 100 Min inkl. Pause

Tonhinweis:
Bitte beachten Sie, dass der zweite Akt der Inszenierung eine Peitschenknall-Szene enthält, die plötzliche laute Geräusche verursacht. Bitte informieren Sie unser Team, wenn Sie weitere Informationen benötigen.

Generell verfügt unser Theater über eine moderne Sound-Anlage, weswegen es zu höheren Lautstärken kommen kann. Sollten Sie auf die Lautstärke empfindlich reagieren, stellt unser Team Ihnen gerne einen Ohrenschutz zur Verfügung.

Lichthinweis:
Im Laufe der Inszenierung kommen stroboskopische Lichteffekte zum Einsatz, die ein erhöhtes gesundheitliches Risiko für Personen mit Epilepsie-Gefährdung bedeuten können.

 

Credits:
Regie:
Maksim Komaro
Performance & Choreografie: Alyssa Bunce, Vejde Grind, Eetu Ranta, Sini Saari, Anna Shvedkova, Onni Toivonen, Saleh Yazdani

Lichtdesign
: Juho Rahijärvi
Bühnenbild: Pavla Kamánova
Sounddesign: Atte Kantonen
Kostümdesign: Kati Autere
Beratung Magie: Kalle Nio
Choreografie-Beratung: Simon James Reynolds
Bühnentechnik & Rigging: Juho Rahijärvi, Jouni Ihalainen, Hedda Liukkala
Umsetzung Kostümdesign: Kati Autere & Johanna Syrjä
Umsetzung Bühnenbild & Requisiten: Janika Holm, Jouni Ihalainen, Pavla Kamánova, Emma Komulainen, Tapio Komulainen, Kati Autere, Juho Rahijärvi, Simon-James Reynolds, Sanna Sucksdorff, Johanna Syrjä
Fotos: Kalle Nio
Produktion: Circo Aereo
Koproduziert von: Chamäleon Berlin

Mit Unterstützung von: Alfred Kordelin Foundation, City of Helsinki, Ministry of Education and Culture Finland, Finnish Cultural Foundation, Arts Promotion Centre Finland, Cirko Centre for New Circus

Das sagt die Presse

Theater der Zeit

in_between ist eine eigenwillige Mischung aus analogen und handgreiflichen Elementen einerseits und zarten poetischen Momenten andererseits

Berliner Morgenpost

Am Ende will man gar nicht mehr auftauchen aus dem schwindelerregenden, entrückten Kosmos vom Circo Aereo

kulturradio

Wie Traumszenen, die einen nicht loslassen und die man weiterträumen möchte. Und das alles vermittelt durch artistische Präzision. Wie fantastisch-kunstvoll war das denn?

Über die Kompanie

„Wenn mich jemand nach dem Stil meiner Arbeit fragt, antworte ich immer, dass er sich irgendwo zwischen zeitgenössisch und traditionell befindet; zwischen unterhaltsam und seltsam.“ – Maksim Komaro

Maksim Komaro ist eine der führenden Figuren des zeitgenössischen Zirkus in Finnland. Neben seinem eigenen künstlerischen Beitrag als Zirkusartist und Regisseur hat er als Zirkustrainer in der ganzen Welt gearbeitet. Als Gründungsmitglied und langjähriger Präsident des Zentrums für Neuen Zirkus Cirko und dem Finnish Circus Information Centre sowie als Mitglied des künstlerischen Komitees des zeitgenössischen Zirkusfestivals Cirko in Helsinki war Komaro aktiv an der Entwicklung der zeitgenössischen finnischen Zirkusszene beteiligt. In den Jahren 2004 und 2009 wurde er von der finnischen Regierung mit einem fünfjährigen Künstlerstipendium ausgezeichnet. 2018 wurde Maksim Komaro eingeladen, an dem interdisziplinären Forschungsprogramm »Die Originale« der Berliner Festspiele teilzunehmen.

Maksim Komaro ist eines der Gründungsmitglieder und künstlerischer Leiter des mehrfach preisgekrönten Circo Aereo – der ersten zeitgenössischen Zirkuskompanie in Finnland und bis heute eine der einflussreichsten. Circo Aereo ist derzeit von Finnland und Frankreich aus mit mehreren Produktionen auf Tournee. Im Jahr 2009 wurde Circo Aereo mit dem renommierten Finnland-Preis des finnischen Ministeriums für Bildung und Kultur ausgezeichnet. Seit seiner Gründung hat Circo Aereo in über 40 Ländern auf der ganzen Welt gespielt.

Cast

    Alyssa Bunce
    Alyssa Bunce

    Luftringe, Kontorsion

    Alyssa Bunce
    Alyssa Bunce
    Luftringe, Kontorsion

    Alyssa Bunces Kreationen sind inspiriert von Sprache, Surrealismus, Natur und Spiritualität. Schon in jungen Jahren entwickelte sie ihr technisches und künstlerisches Können kontinuierlich weiter, das sich schlussendlich zu einer Kombination aus Kontorsion, Tanz und Akrobatik entwickelte. Ihre künstlerische Arbeit enthält Elemente aus Poesie und bildender Kunst, wobei sich ihre Kreationen nicht auf eine einzelne Disziplin beschränken lassen. Alyssa wurde in Whitehorse, Kanada, geboren.
    Mit 16 Jahren zog sie nach Montreal, um sich voll und ganz dem Zirkus zu widmen. Von 2016 bis 2019 besuchte sie die National Circus School, die sie als Luftringspezialistin und Kontorsionistin abschloss. In 2017 begann Alyssa ein neues Ausdrucksmittel in ihrem technischen und künstlerischen Repertoire zu entwickeln, indem sie zwei oder drei Luftringe verbindet, die an verschiedenen Punkten befestigt sind. Derzeit erweitert sie jenes Konzept.

    Vejde Grind

    Cyr Wheel

    Vejde Grind
    Cyr Wheel

    Vejde Grind ist ein schwedischer Zirkusartist und Tänzer, der sein Hauptaugenmerk auf die interdisziplinäre Ausrichtung seiner Arbeit legt. Schon in jungen Jahren begeisterte er sich für Extremsportarten und Streetdance. Nachdem er seinen Weg aus den schwedischen Wäldern in die Stadt Stockholm fand, begann er schließlich 2011 ein Akrobatikstudium an der Secondary school of Contemporary Circus, in Stockholm. Dies wurde der Auftakt seines Engagements in der zeitgenössischen Tanz- und Zirkusszene.
    Später zog er nach Brüssel und setzte sein Studium an der École Supérieure des Arts du Cirque fort, welches er 2019 erfolgreich absolvierte. Aktuell ist er mit zwei eigenen Kreationen auf Tournee: „H O M A N“ von Collectif Malunés und mit seiner Soloperformance „Soulo“. Vejdes Ansatz ist stets interdisziplinär; eine bunte, symbiotische Mischung aus Cyr wheel, Tanz, Akrobatik, Musik und Sounddesign.

     

    Eetu Ranta

    Peitschenschlagen

    Eetu Ranta
    Peitschenschlagen

    Schon früh zeichnete sich für den finnischen Zirkusartisten Eetu Ranta ab, wohin ihn sein Weg führen wird und so begann er im jungen Alter von zehn Jahren die Basics diverser Zirkusdisziplinen an der Zirkusschule Taika-Aika zu erlernen. Sein Können entwickelte er in den darauffolgenden Jahren an der finnischen Berufsschule Salpaus Circus Artist Education für Zirkusartist:innen.
    Mit den Jahren fokussierte sich Eetu auf die Hauptdisziplinen Diabolo und Teeterboard, hat sich in seinem Repertoire aber eine ganze Bandbreite verschiedenster Skills angeeignet: neben Jonglage, Peitschenschlagen, Trickroping und Bodenakrobatik spielt er außerdem Gitarre, E-Bass, Banjo und Ukulele. Im Jahr 2020 wurde er zum finnischen Diabolo Champion gekürt, konnte seine Fähigkeiten bereits in verschiedensten Aufführungen unter Beweis stellen und mittels Workshops an andere Menschen weitergeben.

     

    Sini Saari

    Vertikalseil

    Sini Saari
    Vertikalseil

    Schon mit sieben Jahren fand die finnische Zirkusartistin Sini Saari über die Zirkus- und Theaterschule Espoo Esko ihren Weg zum Zeitgenössischen Zirkus. Nach Abschluss ihrer dortigen Ausbildung, absolvierte Sini eine professionelle Berufsausbildung zur Zirkusartistin am Salpaus Circus Centre in Lahti, Finnland. 2020 machte Sini dort ihren Abschluss und präsentiert fortan ihr Können sowohl als Solo-Performerin als auch gemeinsam mit anderen Artist:innen.
    Unter anderem arbeitete sie bereits mit Race Horse Company, Circo Aereo und Cirk La Putyka. Im Fokus ihrer artistischen Arbeit stehen die Disziplinen Vertikalseil, Aerial Cradle und Duo-Trapez.

     

    Anna Shvedkova

    Hand auf Hand, Voguing

    Anna Shvedkova
    Hand auf Hand, Voguing

    Anna Shvedkova wurde 1997 in St. Petersburg geboren und lebt seit 2008 in Berlin. Schon von klein auf war sie begeistert von den verschiedensten Sportarten, wie z.B. Rhythmische Sportgymnastik, Tanzsport und viele weitere Tanzstile. Von 2008 bis 2011 besuchte sie die Staatliche Ballettschule Berlin und anschließend die Staatliche Artistenschule Berlin, welche sie im Jahr 2016 mit den Disziplinen Solo Tanztrapez und Duo Akrobatik erfolgreich absolvierte. Seitdem performt sie freiberuflich als Artistin, Tänzerin, Choreografin und Model in Deutschland und Europa.
    Ihren Partner Saleh lernte Anna an der Berliner Artistenschule kennen. 2020 nahmen die beiden am 41. Cirque De Demain Festival in Paris teil, bei dem das Duo unter anderem den Prix Moulin Rouge erhielt. Seit 2018 ist Anna Mitglied des International Iconic House of St. Laurent, aktiv in der Ballroom-Szene und hier bekannt als Mamba St. Laurent.

    Onni Toivonen

    Jonglage

    Onni Toivonen
    Jonglage

    Schon während er seinen Abschluss an der Stockholm University of the Arts absolvierte, war Onni Toivonen auf diversen Bühnen im Rahmen verschiedenster Wettbewerbe und Festivals zu sehen. Der Zirkusartist aus Tampere, Finnland, hat sich auf Jonglage spezialisiert und kreiert mit seinen Performances einzigartige Kombinationen aus fließenden Bewegungen und hoher Jonglierkunst. Er liebt es, mit Alltagsgegenständen zu experimentieren, neue Requisiten zu bauen und mit ihnen Tricks und nahtlose Bewegungsabläufe zu entwickeln. Dabei lässt er sich auch von anderen Disziplinen, wie z.B. Skateboarding, Tanz, Kinetik und Freestyle-Fußball inspirieren.
    Sein Können präsentierte Onni mittlerweile in 16 verschiedenen Ländern – sowohl mit anderen Zirkusartist:innen, wie z.B. der Kompanie Circo Aero und dem Stück KINEMA (2017) oder Hobo Dreams (2022), als auch in Solo Performances, z.B. auf dem Festival Mondial du Cirque de Demain in Paris (2017).

     

    Saleh Yazdani

    Hand auf Hand, Handstand

    Saleh Yazdani
    Hand auf Hand, Handstand

    Der Berliner Artist Saleh Yazdani begann im Jahr 2011 seine fünfjährige Ausbildung an der Staatlichen Artistenschule Berlin, die er 2016 erfolgreich absolvierte. Spezialisiert ist er auf Handstand-Akrobatik, die er seither in zahlreichen deutschen und internationalen Produktionen zeigte. Zu seinen Highlights gehören Auftritte im GOP Varieté (2016 – 2022) und als Castmitglied von Urbanatix (2018). Auch an TV Produktionen nahm er bereits teil und war u.a. bei Italia’s Got Talent (2018) und Persia’s Got Talent (2019) zu sehen. Seine Partnerin Anna Shvedkova lernte er während der Zeit an der Artistenschule kennen, seitdem ist Saleh zusätzlich im Duo zu sehen.
    Im Jahre 2017 gewann er beim Festival Mondial du Cirque de Demain die Bronze Medaille. Drei Jahre später nahm er ein weiteres Mal teil – dieses Mal mit seiner Akrobatik- und Bühnenpartnerin Anna. Gemeinsam gewannen sie unter anderem den Prix Moulin Rouge.

     

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