DIE KUNST, VIELE ZU BLEIBEN

Bundesweite Foren für Kunst, Freiheit und Demokratie

Info Programm 21.06.2024 Programm 22.06.2024 Anmeldung Credits Bundesweites Programm

Der Fonds Darstellende Künste realisiert mit DIE KUNST, VIELE ZU BLEIBEN gemeinsam mit Partner*innen aus dem Bereich der Freien Darstellenden Künste Foren an neun Stationen bundesweit – mit Performance, Aktion und Debatte in vielfältigen Zusammenkünften für Kunst, Freiheit und Demokratie. Ziel ist es sich im vielstimmigen Austausch der wohl drängendsten Aufgabe der Gegenwart zu stellen: Der Kunst, Viele zu bleiben.

Die zwei Tage in den Sophiensælen und dem Chamäleon Theater widmen sich unterschiedlichen Formen des Widerstands gegen Rechts, Hass und Diskriminierung. In Workshops, Impuls-Vorträgen und Diskussionen werden am ersten Tag mögliche Allianzen und Solidaritäten erörtert, u.a. mit der Initiative der Berliner DIE VIELEN sowie Künstler*innen wie Joana Tischkau & Team, Sookee, Luce deLire oder Oliver Zahn.

Programm 21.06.24

10:30 – 11:30 DIE KUNST, VIELE ZU BLEIBEN – Allianzen und Solidaritäten gegen Antisemitismus!
mit Shlomi Moto Wagner (Performance-Künstler, Opernsänger) & Heinrich Horwitz (Regisseur*in, Choreograf*in, Schauspieler*in), Noam Brusilovsky (Theater- und Hörspielmacher) u.a.
Angesichts weltweiter geopolitischer Krisen und Konflikte sowie des überall erstarkenden Antisemitismus, auch und nicht zuletzt in Deutschland, moderiert die Journalistin und Autorin Shelly Kupferberg einen Raum mit verschiedenen Positionen und (künstlerische) Visionen für Allianzen und Solidaritäten gegen Antisemitismus. Welche Impulse können aus diesen Positionen mitgenommen werden in den politischen Diskurs? Das diskutiert Kupferberg im Anschluss mit dem Beauftragten der Bundesregierung für jüdisches Leben und den Kampf gegen Antisemitismus Dr. Felix Klein.
Ort: Chamäleon Theater

11:45 – 13:15 Arbeitsphase I: Workshops & Diskursformate

Wissen: Antisemitismus-Begriff und gegenwärtige Debatten
Working Session von Prof. Uffa Jensen, Zentrum für Antisemitismusforschung, TU Berlin
In den letzten Jahren wurde die Kunstszene immer wieder von Antisemitismus-Skandalen erschüttert. Einladungen, Ausladungen, Boykotte, Cancel Culture. Die Arbeitssession gibt einen Überblick über den Antisemitismusbegriff in verschiedenen Kontexten und ordnet diesen historisch ein.
Ort: Chamäleon Theater

Allianzen: DIE KUNST, VIELE ZU BLEIBEN
Diskurs und Vernetzung mit der Berliner Initiative Die Vielen (Teil 1)
In den letzten Jahren haben sich viele zivilgesellschaftliche Bündnisse im Schulterschluss mit Akteur*innen aus Kunst und Kultur zusammengefunden, um sich mit Aktionen, Ansprache und Austausch für die im Grundgesetz verankerten Rechte und Freiheiten unserer Demokratie einzusetzen und sich gegen Hass, Hetze, Diskriminierung und Rechtsextremismus zu engagieren.
Die Berliner Die Vielen stellen in zwei Arbeitssessions ihre Arbeit und letzten Aktionen vor. Fragen zum wie, wo, wann, mit wem, auf welche Weise sind herzlich Willkommen. Weitere Aktionsbündnisse und Initiativen sind in dieser Arbeitsrunde zu Gast (u.a. BFDK/Programm: Demokratie fördern). Es geht um Wissenstransfer und Erfahrungsaustausch und um praktische und bewährte Beispiele, wie sich jede*r einzeln*e aktiv beteiligen kann.
Ort: Kantine (Sophiensæle)

Praxis: „Hitlergrüße und Theaterpistolen“
Vortrag von Oliver Zahn über die Schwellen, an denen die Kunst aufhört.
Oliver Zahn betrachtet anhand von Praxis-Beispielen aus über zehn Jahren künstlerischer Recherche die Trennlinien zwischen dem, was als Kunst erlaubt ist, und dem, was statt dessen gesetzlich verboten ist – von der Hitlergruß-Geste bis hin zu Terroranschlägen in Deutschland in der jüngsten Vergangenheit.
Ort: Hochzeitssaal (Sophiensæle)

13:15-14:15 gemeinsame Mittagspause im Chamäleon

14:30 – 15:45 Keynotes
von Sookee, (Musikerin, Antifaschistin, Mutter), Şeyda Kurt (Journalist*in, Buchautor*in, Speaker*in) und Luce deLire (Philosophin, Autorin, Medientehoretikerin)
Informationen folgen in Kürze
Ort: Hochzeitssaal (Sophiensæle)

15:45 Kaffeepause (Sophiensæle)

16:00 – 17:30 Arbeitsphase II: Workshops & Diskursformate

Wissen: „Entnazifiziert euch!“
Workshop mit Luce deLire
Anhand von Originaltexten widmet sich dieser Workshop Strategien, mit denen die Gerichte der jungen Bundesrepublik NS Verbrechen straffrei gehalten haben. Geschaut werden soll auch auf die Rolle deutscher Rechtsprechung in der finanziellen Stabilisierung des Westdeutschlands der 1950er und 60er Jahre. Am Beispiel von Rechten für trans* Menschen im Selbstbestimmungsgesetz soll es schließlich um die Kontinuitäten dieser Praktiken in der Gegenwart gehen.
Ort: Hochzeitssaal (Sophiensæle)

Allianzen: DIE KUNST, VIELE ZU BLEIBEN
Diskurs und Vernetzung mit der Berliner Initiative Die Vielen (Teil 2)
Moderation: Eva Hartmann.
Die Berliner Die Vielen stellen in zwei Arbeitssessions ihre Arbeit und letzten Aktionen vor – im zweiten Teil am Nachmittag geht es um kommende Aktionen und Projekte, deren Planung, Organisation und Beteiligung. Fragen zum wie, wo, wann, mit wem, auf welche Weise sind herzlich Willkommen.
Ort: Kantine (Sophiensæle)

Praxis: „Warum hat mir das niemand gesagt?“
Über eine offene und offensive Erinnerungskultur
Ein Workshop von i can be your translator (Linda Fisahn, Christoph Rodatz)
Wer nicht weiß, kann nicht erinnern. 2015 entschied sich die Gruppe i can be your translator, sich mit den so genannten Euthanasie-Morden an Menschen mit Behinderung im Nationalsozialismus zu beschäftigen. Einige Mitglieder hatten schon etwas von diesem Thema gehört. Einige wären selber davon betroffen gewesen. Und einigen war das Thema vorenthalten worden, um sie zu „schützen“. In ihrer zweijährigen Recherche für das Stück „Das Konzept bin ich“ stellte die Gruppe fest, wie groß die Lücken bei der Aufarbeitung und der Erinnerung an die Morde noch immer sind und welche Kontinuitäten sich bis heute nachzeichnen lassen. Im Rahmen des Workshops berichtet i can be your translator von ihren oft herausfordernden, künstlerischen Arbeitsprozessen und erproben einige ihrer Herangehensweisen.
Ort: The Cave (Chamäleon Theater)

17:30 Möglichkeit für Abendessen an den Sophiensælen

19:00 „Bitter Fields“
Performance von les dramaturx
Bitter Fields ist eine aktivistische Recherche-Revue aus ¾ weißen Flecken, ⅝ dramatischen Gedankengängen und 100 % Erkenntnisblitz. Das Performance-Kollektiv les dramaturx fragt sich, ob es einen Zusammenhang zwischen dem Erstarken der politischen Rechten und dem Klimawandel gibt, und sie kommen zu der bitteren Erkenntnis, dass sie selbst viel stärker verstrickt sind, als ihnen lieb ist.
Ort: Hochzeitssaal (Sophiensæle)

20:00 „Showdown”
Talentshow-Satire von Upswing & Chamäleon Theater
Eine verspielte Satire, die Fragen nach Vielfalt, Identität und Wettbewerb stellt und dabei beißende Komik mit erstklassiger Akrobatik und Unterhaltung verbindet. Was passiert, wenn Identität zur Ware wird? Und wie weit sind wir bereit für den Erfolg zu gehen? Während alle vom Survival of the Fittest sprechen, sucht „Showdown“ den Weg zum Überleben und zur Entfaltung in der Zusammenarbeit.
Ort: Chamäleon Theater
Sprache: Englisch, Deutsch

20:30 „The Last Supper“
Performance von MEXA
In Anlehnung an das letzte Abendmahl lädt das brasilianische Kollektiv MEXA zu einer Bankett-Performance über Abschiede. Zwischen Gerichten und Geschichten verflechten sich die Leben der Performer*innen mit religiösen Motiven. Ein festlicher und nachdenklicher Abend über die Verpflichtung, die Geschichten derer zu erzählen, die sie nicht erzählen können – und ein explosiver Moment der Vereinigung, der das Gelübde der Solidarität erneuert.
Ort: Festsaal (Sophiensæle)

Programm 22.06.2024

10:30 – 11:30 Künstlerischer Impuls & Keynote mit Q&A
Monolog von András Dömötör, gespielt von Aram Tafreshian
Informationen folgen in Kürze

„Battered but not yet completely silenced”
Keynote von Zeyno Pekünlü
Die politische Szene in der Türkei war in den letzten zehn Jahren äußerst unberechenbar und instabil. Da es an staatlicher Unterstützung für die Kunst mangelt, werden fast alle großen Kunstinstitutionen von wohlhabenden Unternehmerdynastien gegründet und geleitet, was die Etablierung einer zeitgenössischen Kunstproduktion ermöglicht, die scheinbar unabhängig von der ideologischen und materiellen Vorherrschaft des Staates ist. Das Verhältnis zwischen dem Staat, den Institutionen und den Kulturschaffenden ist aufgrund dieser Struktur einzigartig angespannt. Der Vortrag wird sich auf Reibungsflächen und Konflikte zwischen diesen verschiedenen Akteur*innen im letzten Jahrzehnt konzentrieren und die komplexen Allianzen und verschiedenen Strategien zur Gegenwehr beschreiben.
Ort: Festsaal (Sophiensæle)
Sprache: Englisch

11:45 – 13:15 Arbeitsphase I: Workshops & Diskursformate

Wissen: „FREESZFE movement”
Szenische Lesung von Zsófia Tóth und Bernát Gloviczki
Gespräch mit Mihály Csernai und András Dömötör, Text: András Dömötör, Dóra Molnár
Zwei Schauspiel-Student*innen präsentieren mit Videos und Fotos visualisierte Fragmente aus ihren Tagebüchern, Chroniken der Besetzung der Budapester Theaterakademie im Jahr 2020. Der Akademie drohte der Entzug ihrer Autonomie durch die ungarische Regierung. Anschließend Gespräch mit dem Anführer und Hauptorganisator der Besetzung, Mihály Csernai.
Eine Kooperation mit dem Katona Theatre Budapest
Ort: Festsaal (Sophiensæle)
Sprache: Englisch

Allianzen: „Battered but not yet completely silenced”
Working Session von Zeyno Pekünlü
Die Working Session zielt darauf ab, die vielschichtigen Strukturen lokaler und globaler Ereignisse sowie politischer Kämpfe zu diskutieren. Unsichtbaren Verbindungen zwischen nicht miteinander verbundenen Kollektiven und Organisationen sollen sichtbar werden und eine miteinander geteilte Umgebung erzeugen, in der sie sich weiterentwickeln können. Die Session ist ein Vorschlag, den Zyklus von Allianzen und Momenten der Solidarität innerhalb ihrer jeweils spezifischen Geschichte(n) zu verstehen. Dabei sollen sie nicht melancholisch erinnert werden, sondern ihre emanzipatorischen Potenziale neu überdacht.
Ort: Kantine (Sophiensæle)
Sprache: Englisch

Wissen: Antiracism Rider, Teil 1 (AT)
mit Vicki Dela Amedume (UPSWING)
Weitere Informationen folgen in Kürze
Ort: The Cave (Chamäleon Theater) tbc
Sprache: Englisch

13:15-14:15 gemeinsame Mittagspause im Chamäleon Theater

14:30 – 15:45 Politische Macht als Commons – Die Wiederentdeckung der polnischen „Solidarität“ (Solidarność)
Impulsvortrag von Jan Sowa
Die Entstehung der „Solidarität“ (Solidarność) in Polen in den frühen 1980er Jahren – einer riesigen Gewerkschaft mit 10 Millionen Mitgliedern – erschütterte die Grundfesten des Sowjetblocks. Die „Solidarität“ wollte jedoch mehr als nur eine einfache Umwandlung des postbolschewistischen Regimes in parlamentarische Demokratien. Sie strebte nach etwas, das auch heute noch als radikales politisches Programm erscheint: die Idee des „Commoning“ – der Kampf der Menschen, um die grundlegenden Ressourcen und Mechanismen des gesellschaftlichen Lebens unter ihre direkte demokratische Kontrolle zu stellen – und die Schaffung eines echten „Gemeinwesens“.
Der Vortrag wird sich mit der Wiederentdeckung des radikalen Erbes der „Solidarität“ befassen und es in den zeitgenössischen konzeptionellen Begriffen der „Commons“ neu formulieren.
Ort: Festsaal (Sophiensæle)
Sprache: Englisch

15:45 Kaffeepause (Sophiensæle)

16:00 – 17:30 Arbeitsphase II: Workshops & Diskursformate

Praxis: „AJAIB – A Working Session about Camouflage and Self-censorship”
Working Session mit Göksu Kunak
Ajaib ist eine Arbeitssitzung, die sich mit den Begriffen Tarnung und Selbstzensur befasst. Das Konzept der Taqiyya im Islam steht im Mittelpunkt einer tieferen Erkundung der Tarnung: eine Art Hyper-Tarnung im Sinne einer Verschmelzung mit einer Figur und von Tarnung als Schutz.
Ort: Hochzeitssaal (Sophiensæle)
Sprache: Englisch

Praxis: „Colonastics” – Trainingslecture
Trainingslecture mit Joana Tischkau (Performance), Elisabeth Hampe (Performance), Frieder Blume (Sound)
Colonastics ist ein Fitness-Workout, das sich mit der sozialen Konstruktion des Weißseins beschäftigt. Es entwirft eine Blaupause der weißen männlichen Verkörperung, um die kolonialen und neokolonialen Praktiken der Fitnessindustrie zu beleuchten, die unsere Körper und damit auch unsere Ideologien produzieren und formen.
Eine Koproduktion der Sophiensæle im Rahmen des Leisure & Pleasure Festivals
Bequeme Kleidung wird empfohlen.
Ort: Kantine (Sophiensæle)

Wissen: Antiracism Rider, Teil 2 (AT)
mit Vicki Dela Amedume (UPSWING)
Weitere Informationen folgen in Kürze
Ort: The Cave (Chamäleon Theater)
Sprache: Englisch

17:30 – 18:45 Möglichkeit für Abendessen an den Sophiensælen

19:00 „Bitter Fields“
Performance von les dramaturx
Bitter Fields ist eine aktivistische Recherche-Revue aus ¾ weißen Flecken, ⅝ dramatischen Gedankengängen und 100 % Erkenntnisblitz. Das Performance-Kollektiv les dramaturx fragt sich, ob es einen Zusammenhang zwischen dem Erstarken der politischen Rechten und dem Klimawandel gibt, und sie kommen zu der bitteren Erkenntnis, dass sie selbst viel stärker verstrickt sind, als ihnen lieb ist.
Ort: Hochzeitssaal (Sophiensæle)

20:00 „Showdown”
Talentshow-Satire von Upswing & Chamäleon Theater
Eine verspielte Satire, die Fragen nach Vielfalt, Identität und Wettbewerb stellt und dabei beißende Komik mit erstklassiger Akrobatik und Unterhaltung verbindet. Was passiert, wenn Identität zur Ware wird? Und wie weit sind wir bereit für den Erfolg zu gehen? Während alle vom Survival of the Fittest sprechen, sucht „Showdown“ den Weg zum Überleben und zur Entfaltung in der Zusammenarbeit.
Ort: Chamäleon Theater
Sprache: Englisch, Deutsch

20:30 „The Last Supper“
Performance von MEXA
In Anlehnung an das letzte Abendmahl lädt das brasilianische Kollektiv MEXA zu einer Bankett-Performance über Abschiede. Zwischen Gerichten und Geschichten verflechten sich die Leben der Performer*innen mit religiösen Motiven. Ein festlicher und nachdenklicher Abend über die Verpflichtung, die Geschichten derer zu erzählen, die sie nicht erzählen können – und ein explosiver Moment der Vereinigung, der das Gelübde der Solidarität erneuert.
Ort: Festsaal (Sophiensæle)

Anmeldung

Tagestickets für beide Veranstaltungstage sind über den Ticketshop der Sophiensæle buchbar. Das Tagesticket ist gültig für Sophiensæle und Chamäleon Berlin. Die Zuteilung zu den einzelnen Workshops erfolgt vor Ort. Das Tagesticket berechtigt zum ermäßigten Eintritt zu den Gastspielen „Showdown“ (Chamäleon Theater), „The Last Supper“ (Sophiensæle) und „Bitter Fields“ (Sophiensæle). Bei Anmeldung zum Tagesprogramm wird ein Rabattcode für die Tickets der Abendvorstellungen generiert.

Kostenlose Tagestickets:
https://sophiensaelediskurs.reservix.de/p/reservix/group/469792

Tickets Abendprogramm:
„Showdown“ (Chamäleon Theater): https://chamaeleonberlin.com/de/shows/showdown/
„The Last Supper“ (Sophiensæle) und „Bitter Fields“ (Sophiensæle): https://sophiensaele.com/de

Zugänglichkeit
Barrierehinweise Chamäleon Theater: https://chamaeleonberlin.com/de/zugaenglichkeit/
Barrierehinweise Sophiensӕle: https://sophiensaele.com/de/seite/barrierefreiheit#barrierefreiheit_informationen_zur_barrierefreiheit

Credits

Gesamtkuration: Felizitas Stilleke
Ko-Kuration: Franziska Werner
Dramaturgie: Fabian Lettow
Assistenz Gesamtkuration: Kate Fenderl
Szenografie: Philine Rinnert
Mitarbeit Szenografie: Lotte Dohmen
Technische Leitung, Lichtdesign: Anahí Pérez
Technische Assistenz: Rio Theis
Kommunikation: Sarah Rosenau
Produktionsleitung: krass&krasser (Franziska Bald, Ann-Kristin Meivers, Lara Yilmaz)
Projektleitung Fonds Darstellende Künste: Björn Frers, Steffen Klewar
Projektkoordination Fonds: Anna Kondring
Kommunikation Fonds: Anne John, Carolin Meyer
Grafikdesign: Uta Oettel
Videodesign: Roman Hagenbrock
Übersetzung: Christopher Langer

Der Fonds Darstellende Künste e.V., das Chamäleon Berlin und die Sophiensæle haben die Erklärung der Vielen unterzeichnet und unterstützen die aktuelle Kampagne für eine offene, diverse Gesellschaft in Demokratie und gegen Rechtsextremismus!

DIE KUNST, VIELE ZU BLEIBEN. Bundesweite Foren für Kunst, Freiheit und Demokratie ist eine Veranstaltungsreihe des Fonds Darstellende Künste in Kooperation mit dem Goethe-Institut, Chamäleon Berlin, fabrik Potsdam, FFT Düsseldorf, Hans Otto Theater Potsdam, HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste Dresden, HAU Hebbel am Ufer Berlin, Impulse Theater Festival, Kunstfest Weimar 2024, LOFFT – DAS THEATER Leipzig, OSTEN Festival Bitterfeld-Wolfen, Plattenstufen-Festspiele präsentiert vom PHOENIX Theaterfestival Erfurt, Residenz Schauspiel Leipzig, Societaetstheater Dresden, Sophiensӕle Berlin, Zentralwerk e.V. Dresden, Zirkustheater Festival Dresden. Gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR.

Bundesweites Programm

Der Fonds Darstellende Künste realisiert bundesweit Foren an neun Stationen – mit Kunst, Aktion und Debatte. Von Berlin aus geht die Reise nach Leipzig und weiter über Düsseldorf, Bitterfeld-Wolfen, Potsdam, Erfurt und Weimar bis nach Dresden. Überall hält der mobile Theater-Truck und wird Plattform, Diskursraum, Kino und Schauplatz. Dabei verbindet er Theater, Festivals und Freie Produktionsorte dieser und zahlreicher weiterer Städte im In- und Ausland. Panels, Impulse, Workshops, internationale Performances und vielfältige Zusammenkünfte laden zu Debatten über Kunst, Freiheit und Demokratie ein, um aktuelle Herausforderungen auszuloten, Widersprüche auszuhalten und sich im vielstimmigen Austausch der wohl drängendsten Aufgabe der Gegenwart zu stellen: Der Kunst, Viele zu bleiben. Jede*r für sich – und gemeinsam in Heterogenität, Pluralismus und Akzeptanz unserer vielfältigen Gesellschaft.

Das bundesweite Programm vom 24.05. – 28.08.2024 finden Sie hier: https://www.fonds-daku.de/events-und-diskurs/die-kunst-viele-zu-bleiben/2024/